Crítica | Pluribus (1ª temporada)

Vince Gilligan é talvez o showrunner mais notável desde que a função passou a existir. Antes dos anos 70, as séries de TV eram controladas pelos estúdios, o que significava que quase todos os roteiristas eram contratados sem qualquer poder sobre a visão geral da obra. Havia exceções, como Rod Serling em The Twilight Zone, que tinha liberdade não apenas para criar e apresentar a série, mas também para controlar as histórias contadas, muitas delas escritas ou coescritas por ele.

The Twilight Zone é uma influência clara para Pluribus, como o próprio Vince Gilligan admite, chegando a dizer que baseou o nome da protagonista Carol Sturka em um personagem chamado Will Sturka, do episódio Third from the Sun, da primeira temporada da série. A primeira vez que ouvimos falar de Pluribus foi quando a Apple venceu a disputa para exibi-la. A série foi descrita como “comparável a The Twilight Zone”.

O piloto de Pluribus chega a parecer como seria uma versão moderna de The Twilight Zone se tivesse recebido um orçamento astronômico. Dá a sensação de que toda a boa vontade acumulada por Vince com Breaking Bad e Better Call Saul abriu caminho para que ele fizesse algo que se afasta bastante dos seus trabalhos anteriores, ainda que mantenha elementos do que os tornou tão especiais.

Um mundo que vira do avesso

Pluribus começa com dois cientistas descobrindo um sinal de rádio extraterrestre vindo de 600 milhões de anos-luz de distância, que eles conseguem decodificar. Um ano e meio depois, descobrimos que o código recriado está sendo testado em animais, o que acaba levando à disseminação de um vírus por toda a humanidade.

A série acompanha Carol Sturka (Rhea Seehorn), autora de uma popular série de livros, insatisfeita com a complacência do próprio trabalho enquanto atende, em suas próprias palavras, “um bando de idiotas”. Sua vida vira de cabeça para baixo quando, de repente, todos ao seu redor começam a se “transformar”. Eventualmente, quase todos os humanos têm suas mentes fundidas para criar uma mente coletiva. Algumas pessoas, incluindo a esposa de Carol, morrem durante a transição, enquanto há 13 imunes ao vírus, sendo Carol uma delas.

O primeiro episódio da série é absolutamente insano em todos os sentidos. Um dos principais motivos é o quão bem dirigido ele é pelo próprio Vince Gilligan. Em todos os aspectos, Pluribus parece uma série em que Vince recebeu carta-branca, e o piloto reflete isso de forma brilhante. As sequências capturam magistralmente o caos da “virada”, com Carol no centro de tudo, o que torna o feito ainda mais impressionante. Cada plano e enquadramento serve profundamente à personagem e às suas reações, em vez de apenas exibir a escala do evento.

A força da performance e do olhar autoral

Há muito movimento de trama no primeiro episódio, o que fez com que a desaceleração posterior parecesse estranha para alguns. Pessoalmente, não vimos isso como um problema. Acreditamos que se trata de um excelente estudo de personagem, com um ritmo pensado exatamente para isso. Ajuda muito o fato de Rhea Seehorn entregar uma performance brilhante. Se ela não estivesse no auge o tempo todo, a série simplesmente não funcionaria.

Carol Sturka é uma personagem fascinante não só por ser divulgada como a pessoa mais miserável do mundo, mas porque a série deixa claro em cada passo que ela já era assim antes da união. Ela sempre teve os mesmos problemas. Sua postura, o alcoolismo, o descontentamento com o trabalho e com a vida, tudo isso agora potencializado pela perda da esposa e do próprio mundo. O que torna Carol tão interessante é que, mesmo não concordando com tudo o que ela faz, todos nós gostaríamos de estar lutando a mesma luta para trazer o mundo de volta ao que era.

Olhando para outras séries que funcionam como estudos de personagem, elas geralmente acabam explorando uma variedade maior de figuras, algo que Pluribus não consegue fazer devido à forma como a história se desenrola. Durante boa parte da série, o foco está basicamente em Carol e na Colmeia. Os demais entram e saem, e até mesmo um dos outros sobreviventes, Manuosos, que é essencialmente o segundo personagem mais importante da trama, aparece muito pouco. A Colmeia é, por definição, algo singular. Por isso, em alguns momentos, a série pode parecer “vazia” nesse aspecto, especialmente se comparada aos trabalhos anteriores de Vince Gilligan.

Por outro lado, o que a Colmeia oferece à série são algumas sequências realmente únicas. Há momentos em que ela rouba a cena com sua uniformidade. Até mesmo interações menores, quando Carol conversa de forma simples com um membro aleatório da Colmeia, estão entre os melhores momentos da série, graças ao humor seco que surge ali.

Uma experiência diferente de tudo na TV

O que torna Pluribus tão envolvente é o quão bem produzida ela é. Raramente há um momento fraco nesse sentido. Em especial, há cenas lindas que fazem parecer que estamos diante dos melhores visuais da TV atual. Existe uma espécie de montagem em um dos episódios mais adiante que é absolutamente perfeita. Não só por capturar a natureza de forma belíssima, mas também por conseguir transformá-la em algo sobre o personagem, no caso, Manuosos. Aprendemos muito sobre ele por meio dessa jornada, e momentos assim são o que fazem a série ser tão boa.

O que mais amamos em Pluribus é a sensação de estarmos vendo algo que nunca vimos antes. Não apenas na TV, mas na mídia em geral. Alguns momentos despertam sentimentos que nunca experimentamos ao assistirmos a qualquer outra obra, e esse é o maior elogio que podemos fazer. Não é perfeita em todos os aspectos, mas cumpre muito bem o que se propõe a fazer. Há momentos que poderiam receber maior destaque, mas estamos muito satisfeitos com o que recebemos, e ainda mais ansiosos com o que está por vir na segunda temporada.